
NOTRE PROJECT


Synapse électrique,
la poésie du vivant
Synapse Électrique - La poésie du vivant
Et si les plantes pouvaient devenir musiciennes ?
Synapse Électrique est une expérience artistique et scientifique immersive où le vivant devient matière à création.
Au cœur du public, huit interprètes mêlent danse hip-hop, afro, contemporaine, house et waacking, chant et musique live. En dialogue avec eux, l’activité électrique des arbres et des plantes est captée en temps réel grâce à des dispositifs scientifiques et transformée en sons par la bio-sonification.
Basse, percussions, handpan, synthétiseurs, voix, gongs et vibrations végétales composent un paysage sonore organique, entre nature, tribalité, jazz et électro-house et maloya.
Avec la participation de chercheurs du Muséum national d’Histoire naturelle, Synapse Électrique crée un pont entre art, science et monde végétal, prolongé par l’art numérique qui révèle l’invisible.
Une expérience immersive où les corps bougent, les plantes vibrent et la musique naît du vivant.
Un temps suspendu pour ressentir autrement ce qui nous relie à la nature — et entre nous.
Humain.e 3.0


QUANTUMotion
La compagnie Soul Soldiers présente un spectacle avec 5 artistes sur ce projet ‘QUANTUMotion’, avec un beatmaker (hip-hop, africaine house, électro, abstract) danseur percussionniste qui utilise sa voix et sa bague connectée. Il y a également une pianiste violoniste, chanteuse qui créée en parallèle des compositions électroniques. Concernant la danse, deux interprètes danseur-se de breakdance, hip-hop, contemporain utilisent des techniques d’acroyoga, house dance et de danse africaine à travers une gestuelle organique. La créatrice numérique Vjing créée la texture numérique, ce qui accentue un travail d’équipe et de.partage dans un « prétexte » à la rencontre et à l’échange.
Humain·e
J’ai besoin d’imaginer un monde sur scène qui me fait rêver et qui représente ce féminisme ambiant qui gagne peu à peu tous les espaces. Le féminisme, lorsqu’il est partagé entre hommes et femmes m’inspire, en ce sens je me considère humaniste. La danse de popping m’a été inculquée comme à beaucoup de femmes, par des hommes. J’ai appris avec des codes d’hommes même d’un point de vue vestimentaire. Je me suis « travestie » et j’ai joué différents personnages dont celui du « Gangsta ». J’assume ma part masculine par beaucoup d‘autres aspects. Je pense qu’il y a un réel besoin de reconstruction et de sororité dans un premier temps, puis un rapport homme-femme à questionner, imaginer, réinventer. La danse de popping, permet de mettre en avant la puissance féminine comme j’aurais envie de la voir plus fréquemment. Cet art est le moyen d’exprimer l’esprit de femmes éveillées, « connectées » à leur sensibilité tout en étant puissantes, impactantes et touchantes. C’est à la fois une danse de caractère et de force tranquille, qui transforme organiquement et donne à voir les corps dans des états et des mouvements d’illusions, comme irréel et magique. C’est un lâcher de sorcières des temps modernes. J’aime effleurer ce lien entre le réel et l’irréel. Pour moi la danse et l’art au sens large, portent cette lueur d’humanité qui jaillit de manière fulgurante, c’est ce petit quelque chose d’ inexplicable, comme les sentiments et les émotions.
création
show
